自国内招募通道开启后

共收到51份报名者的申请资料

Since the opening of the domestic recruitment channel
A total of 51 applications have been received


参与名单已确定
-

艺术家22位
（12位海外艺术家，10位国内艺术家）
研究员1位

The list of  participants has been finalized
-
There are 22 artists
(12 overseas artists and 10 domestic artists) 
and 1 researcher 



感谢招募期间各方的热情关注和支持！
期待10月与大家相聚成都
合力促成第13届UP-ON向上国际现场艺术节的精彩呈现！

We appreciate all parties' enthusiastic attention 
and support during the recruitment period!

We look forward to seeing you all in Chengdu in October!

Together, we will make the 13th UP-ON International 
Live Art Festival a wonderful experience!


2025年7月3日- 8月31日， UP-ON向上艺术节按计划开始了艺术家和研究员招募以及确认的工作，国外艺术家采用邀请制，国内艺术家与研究员采用邀请+公开招募的方式，招募的方式使艺术节拓宽了解艺术家与相关研究者的渠道，也拓展了新生代艺术家与研究者参与艺术节的机会。

随着UP-ON向上国际现场艺术节的持续举办，已成为国际间现场艺术领域具有良好口碑的艺术节，得到了更多的机构和朋友的首肯和支持，也有更多的小伙伴积极参与到了艺术节的组织工作中来。

From July 3rd to August 31st, 2025, the UP-ON International Live Art Festival started recruiting and confirming artists according to the plan. International artists adopt the invitation system, while Chinese artists and researchers adopt the invitation+open recruitment method, which enables the festival to broaden the channels to understand the artists and related researchers, and also expands the opportunities for the new generation of artists and researchers to participate in the festival.

With the continuous holding of the UP-ON International Live Art Festival, it has become an art festival with a good reputation in live art among the international community. It has gained the approval and support of more organizations and friends, and more partners have actively organized the festival.








Carlos LLAVATA(Spain)

卡洛斯·亚瓦塔(西班牙)

Christine STRASZEWSKI(Germany)

克里斯汀·斯特拉谢夫斯基(德国)

Dariusz FODCZUK(Poland)

达瑞乌什·福德楚克(波兰)

Deej FABYC(United Kingdom）

迪姬·法比克(英国)

Frances MEZZETT(Ireland）

弗朗西丝·梅泽蒂(爱尔兰)

Joseph BAAN(Switzerland&Netherlands)

约瑟夫·班(瑞士&荷兰)

Juyoung PARK(South Korea）

朴珠泳(韩国)

Lisa HINTERREITHNER(Austria）

丽萨·因特莱特纳(奥地利)

Luc HÄFLIGER(Switzerland) 

吕西·哈夫利格(瑞士)

Peter BAREN(Netherlands）

彼得·巴伦(荷兰)

Vichukorn TANGPAIBOON(Thailand)

维楚康·唐派布恩(泰国)

Yoshiya YOSHIMITSU(Japan）

好光义也(日本)




DING Ling (Shanghai & Luoyang,China)

丁澪(上海&洛阳)

DONG Nu(Xining,China)

东奴(西宁)

HU Yingchao(Shanghai,China)

胡应超(上海)

LI Duo(Hangzhou,China)

李多(杭州)

LI Yanzeng(Beijing,China)

李言增(北京)

LIU Hui(Kunming,China)

刘辉(昆明)

LIU Zheli(Ulanhot,China)

刘哲立(乌兰浩特)

PANG Jing(Hong Kong,China)

彭靖(香港)

WEI Mingyi(Chengdu,China)

魏铭苡(成都)

YU Yuling(Shenzhen,China)

余玉苓(深圳)



*此介绍为简略版本，详细的艺术家作品信息将会在后期陆续发布

*This introduction is a short version, and the artist's detailed information will be released in later time



Carlos LLAVTA(Spain)

卡洛斯·亚瓦塔(西班牙)


卡洛斯·亚瓦塔（Carlos Llavata，生于1964），西班牙艺术家，以本能性、行为性的创作方式著称，探索人类境况中的直觉与精神维度。凭借行为艺术、雕塑与实验戏剧的背景，他的作品常在即兴、场域特定的行动中展开，并直接调动观众的参与。

他曾就读于阿姆斯特丹格里特·里特维尔德学院，将“在场性”“身体”与“能量”视为实践的核心要素。艺术教育经历包括：瓦伦西亚马尼斯陶瓷学院、瓦伦西亚美术学院（获学位），以及里特维尔德学院陶瓷系的进一步深造；此外，还在美国旧金山接受过版画与壁画训练。

他的创作足迹遍及欧洲、拉丁美洲与东南亚，参加过众多展览、艺术节与合作项目。其作品曾展出于：马德里ARCO艺术博览会（西班牙）/阿姆斯特丹Art Amsterdam（荷兰）/智利行为艺术双年展（智利）/Lostgens个展（马来西亚）/HYAP艺术节（芬兰赫尔辛基）/Observatori艺术节（西班牙瓦伦西亚）/Hangar艺术中心（西班牙巴塞罗那）/毕尔巴鄂艺术区（西班牙）/RITES艺术节（新加坡）/新艺术接触展（芬兰赫尔辛基）/Interackje艺术节（波兰克拉科夫）/Zé dos Bois艺术空间（葡萄牙里斯本）/白夜艺术节（西班牙马德里）/La Muga Caula艺术节（西班牙赫罗纳）/Flax艺术机构（英国贝尔法斯特）/Nashan艺术空间（越南河内）/CCCC艺术中心（西班牙瓦伦西亚）/UPON向上艺术空间（中国成都）/水泥公园项目·Explot工作室（日本横滨）/Changing Room艺术空间（马来西亚吉隆坡）。





Christine STRASZEWSKI

(Germany)

克里斯汀·斯特拉谢夫斯基(德国)


克里斯汀·斯特拉谢夫斯基（Christine Straszewski） 是一位德国的跨学科艺术家，其创作横跨行为表演、装置与视觉媒介。她以设计学背景和宝丽来高校奖（Polaroid Hochschulaward）为根基，通过影像与介入式实践探索结构与关联。2016年，她获得北京奖学金，拓展了艺术视野。自2013年以来，她与 RUBRECHTCONTEMPORARY 合作，持续在国际范围内发展其 “FANCY COSMOS” 项目。





Dariusz FODUCZUK(Poland)

达瑞乌什·福德楚克(波兰)


达瑞乌什·福德楚克（Dariusz Fodczuk，1966年生）——视觉艺术家、行为表演者。毕业于卢布林的玛丽亚·居里-斯克沃多夫斯卡大学和波兹南艺术大学。他的创作主要关注艺术的状态，尤以雕塑和行为艺术为核心。通过《Gra》等系列行为表演，以及集体睡眠、卧躺等参与式实践，他不断探索创作者、观众与作品之间关系的重新界定。

2020年至2024年，他担任什切青艺术学院媒体艺术、摄影与实验电影系主任。自2016年起，他与卡米尔·库斯科夫斯基共同主持“视听与行为表演艺术工作室”。迄今为止，他的作品已在波兰、欧洲、北美和亚洲的200余个艺术节及群展中展出，并举办过40多场个展。

福德楚克自我定位为一名跨学科艺术家，其实践跨越行为艺术、雕塑、推想设计与新媒体。他长期关注自由与尊严的议题，多年来坚持以行为表演为基础，发展出一种将艺术实践视为抵抗艺术体系及其制度性控制的方法。在理论层面，他的实践建立于对观众角色的探讨——观众作为意义得以更新和生成的关键场域。

艺术家网站：https://dariuszfodczuk.eu





Deej FABYC(United Kingdom）

迪姬·法比克(英国)


迪姬·法比克（Deej Fabyc，生于1961）是一位活跃在创伤、具身经验与社会转型交叉领域的行为艺术家。自2020年起，她担任爱尔兰现场艺术中心（Live Art Ireland）旗下米尔福德之家（Milford House）伊兰·维奥艺术研究与开发中心（Elain Bheo Centre for Art Research and Development）的执行董事，致力于推动实验性的现场艺术实践，突破传统创作边界。

通过爱尔兰现场艺术中心，她建立了一个研究平台，使艺术家能够在承担创作风险的同时，直面当代的紧迫议题。该机构支持那些“不舒适却必要”的变革性实践，拒绝传统框架的限制。它既是激进艺术的实验室，也是庇护所，推动国际合作，并提供拓展艺术可能性的驻留项目。

她的个人实践聚焦于围绕尴尬、神经多样性、衰老、失落、心理健康与慢性病等议题的“悖论式具身映射”。2024年初，她与雷切尔·麦克马纳斯（Rachel MacManus）和奥利维亚·哈塞特（Olivia Hassett）共同组建了表演团体 CERBERUS（地狱犬）。借鉴希腊神话，她们将自己定位为世界之间的守门人——“三者合一，如同三头犬，象征忠诚与警觉、力量与凶猛”。她们近期的作品《H(u)RT》（伤害/激素替代疗法）探讨女性健康议题，尤其是政府对 HRT 药物推广不当所造成的问题。

自20世纪80年代以来，她的国际创作足迹遍及博物馆、夜店与街头，曾与安妮·斯普林克尔（Annie Sprinkle）和贝丝·史蒂芬斯（Beth Stephens）在雅典与卡塞尔的文献展合作。同时，她作为多个女性主义艺术团体（如 JILLPOSTERS）的创始成员，以及 FBI 艺术家网络现任主席，她致力于为边缘化的艺术实践建立基础设施。 

艺术家网站：https://www.fabyc.co.uk





Frances MEZZETTI(Ireland）

弗朗西丝·梅泽蒂(爱尔兰)


弗朗西丝·梅泽蒂（Frances Mezzetti）是一位常驻爱尔兰都柏林的全职视觉艺术家，毕业于爱尔兰国家艺术设计学院。拥有超过二十七年视觉艺术与动态实践经验，她的创作横跨行为艺术、场域特定装置、电影及声音实验。她以社会参与式艺术实践闻名，长期与都柏林的社区与学校合作，从个人与集体叙事中汲取灵感，创作深植于生活经验的作品。仪式性的叙事与对自然律动的敏锐感知，构成了她持续研究与艺术探索的基石。她与不同背景的艺术家及社群的合作，不断拓展着自身艺术表达的边界。

作为“爱尔兰现场艺术”团体的核心成员，弗朗西丝参与了大量的活动与演出。2009年至2024年间，她与保琳·康明斯（Pauline Cummins）共同创作了长期行为艺术系列《行走之道》，其演出足迹遍及苏格兰、伦敦、马德里、塞维利亚、伊斯坦布尔、马拉加及爱尔兰南北多个城市。该项目最终以美术馆巡展和出版物《行走之道：男性气质的展演——康明斯与梅泽蒂》（Walking in the Way: Performing Masculinity – Cummins & Mezzetti）为成果。2008年至2015年间，她是先锋性现场艺术团体 Performance Collective 的成员，该团体在全爱尔兰策划创新性的演出。2012年，她在戈尔韦艺术节上连续十四天参与了持续性行为艺术表演。她的艺术贡献被收录于由艾妮·菲利普斯博士（Dr. Áine Phillips）主编的《爱尔兰行为艺术史》（2015）一书。

她的重要合作还包括与北爱尔兰的Bbeyond 团体，以及国际项目，例如2018年在美国波士顿与 Mobius 合作的《Transaction 11》。2017年至2022年，她与艺术家兼电影人乔伊斯·加维（Joyce Garvey）开展为期五年的合作项目，通过驻地、演出与影像探索詹姆斯·乔伊斯之女、当代舞者露西娅·乔伊斯（Lucia Joyce）的生命历程，并最终在2022年于的里雅斯特的詹姆斯·乔伊斯夏季学院完成收官。2025年，她与胡安娜·罗布莱斯（Juana Robles）完成了一部实验性模拟影像合作作品，目前已公开展映。

她的创作获得了爱尔兰艺术委员会、爱尔兰文化基金、都柏林市议会、“机遇与年龄贝奥尔泰纳艺术节”、Bbeyond，以及艺术家基本收入试点项目（BIA，Basic Income for Artists）的支持。

艺术家网站：https://www.francesmezzetti.com/about/




Joseph BAAN

(Switzerland&Netherlands)

约瑟夫·班(瑞士&荷兰)


约瑟夫·班 是一位艺术家与教育工作者。其创作实践涉及艺术、教育与协作，并以此开辟创造性生存之道。艺术家关注集体性的复杂肌理，探寻一种不谋求同质化、而是肯定差异的联结形式。

艺术家通过行为表演、装置、文本、集体创作、协作形式与行为谱系方案，试图解构关系性难题——在情感与关怀姿态的语境中，权力与控制所呈现的角色流动与多重解读。艺术家视表演为一种契机，使人在与他者交往中对自身的“异质性”保持开放，从而获得超出自身认同之外的具身经验。约瑟夫目前正在苏黎世艺术大学和萨尔茨堡莫扎特音乐与艺术大学攻读博士学位，研究“不连贯性”在政治上的效能/价值，以及模糊、分离、混乱等表演性策略，探索表演艺术中哪些维度可能导向解放性/非主权政治的可能性，进而协商或消解与生俱来的结构性束缚。

约瑟夫的艺术实践与其教育工作紧密相连，深受实验性、激进教育学理念以及非等级化协作方法所启发。作为鹿特丹研究团体SOHERE的创始成员之一，约瑟夫与诸多活跃于艺术、设计和科学领域的实践者共同构建了协作式、横向的共学环境。2019至2022年间，在苏黎世，艺术家联合运营了一个关于公共学校的自主发起计划——致力于去中心化知识研究与发展的独立项目，重点关注同伴互学和资源共享实践。约瑟夫目前任教于苏黎世联邦理工学院艺术与建筑史讲席教授团队，讲授批判理论和表演艺术课程。

*由瑞士文化基金会上海办公室支持

艺术家网站：www.josephinebaan.com





Juyoung PARK(South Korea）

朴珠泳(韩国)


艺术家生活和创作基于首尔，并顺应着时代的发展走向——从笔谈、社交媒体短信到语音转文字应用，各种通讯技术的演进都被她转化为工作室中的创作媒介。她以沟通为起点，逐步转向探讨声音与语言及其无形本质的课题，并通过绘画、行为艺术、装置等多种媒介持续拓展艺术实践。

艺术家佩戴人工耳蜗与外界交流。每当夜幕降临，她便会取下这个辅助设备，陷入无声的黑暗世界。在这种昼夜交替中，她不断质疑自我身份，在有声与静默的边界反复徘徊。

朴珠泳的作品致力于通过视觉化手段呈现声音。从早期行为作品《向我告白》（2003）开始，其创作始终围绕声音与沟通展开，包括《你听见了吗》（2015）、《对牛耳诵经》（2019）、《理解他人所言》（2021）及《声之形》（2023）等系列作品。这些作品的具体表现形式包括：在纸上绘制图案后将其撕碎、邀请观众在她身体上书写文字进行互动、聆听声音后在人体粘贴贴纸等。艺术家通过探究声音与身体的联结，将互动过程转化为体量、色彩与形态的视觉呈现。

2021年新冠疫情后，朴珠泳开始关注社会、政治及疾病领域中被忽视的声音，并得出静默即不存在的生命体悟。在其作品中，物体总是朝身体指向的方位移动，触觉引发的自然现象最终演变为物质形态的异变。正如生命本身的不完美，朴珠泳的创作尝试也始终处于未完成状态——工作室里的每个创作过程都伴随着试错，而正是通过这些实践，艺术家完成了对自我身份的确认。

艺术家网站：http://jypk.weebly.com





Lisa HINTERREITHNER(Austria）

丽萨·因特莱特纳(奥地利)


丽萨·因特莱特纳(Lisa Hinterreithner) 是一位行为艺术家，现居奥地利维也纳。在她的创作实践中，将身体与物质材料交织在一起，致力于探索针对人类与超人类存在的实验性行为表演形式。她经邀请观众、表演者与物体共同参与到一个联合行为的创作过程中。近期，她特别关注于研究触觉与可触性——特别是植物与人类之间的互动。

其作品曾展演于维也纳舞蹈中心、克雷姆斯多瑙河艺术节、维也纳国际舞蹈节（ImPulsTanz）、5020画廊、萨尔茨堡夏日艺术节等场所，并在德国、丹麦和英国进行过展示。她定期在萨尔茨堡SEAD舞蹈学院、哥本哈根丹麦国家表演艺术学院以及维也纳美术学院讲授行为艺术及行为研究课程。目前，艺术家正参与维也纳Imflieger艺术机构开展的跨媒体研究项目《共生流转——协作的生态学》。

艺术家网站：https://www.lisahinterreithner.at





Luc HÄFLIGER(Switzerland) 

吕西·哈夫利格(瑞士)


吕西·哈夫利格 (Luc Häfliger，Gotgha, they/them）是一位常驻苏黎世的作曲家、表演者和声音艺术家。其的创作围绕着一个核心命题展开：如何通过声音体验重新编码空间。以噪音为棱镜，探索声音与表演的临界状态——在这种状态下，控制与狂喜的界限逐渐消融。其作品实现了作曲与即兴创作的无缝交融。

作为doxa shroti团体的创始成员，吕西参与组织每月在地下通道开展的游击音乐会，这些活动既是听觉实验，也是苏黎世实验音乐圈层的社群构建实践。吕西与约瑟夫·班 保持着长期艺术连接，既合作演出也共同创作，与班的行为艺术及视觉艺术实践形成呼应。此外，艺术家还与玛格丽塔·容林密切合作，为她的多感官表演创作声音场域。

吕西·哈夫利格的作品曾在国内外多个重要场所呈现，包括洛桑都市艺术节、赫尔辛基漂移艺术节、苏黎世艺术馆、巴塞尔乡村艺术馆、苏黎世舞蹈之家、卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心、卢加诺艺术文化中心，以及在日惹和台北的各类演出。

*由瑞士文化基金会上海办公室支持




Peter BAREN(Netherlands）

彼得·巴伦(荷兰)


彼得·巴伦（Peter Baren，1954年生于荷兰），现居阿姆斯特丹，从事行为艺术及其他艺术创作。他曾就读于阿姆斯特丹国立艺术学院。自首次公开演出以来，其作品在荷兰频繁展出，并自20世纪80年代中期起活跃于国际舞台。巴伦的创作常带有合作性。早期，他曾与行为艺术家兼电影人斯图尔特·谢尔曼（Stuart Sherman）、犯罪学家兼诗人库斯·达尔斯特拉（Koos Dalstra）、舞者兼编舞家特鲁斯·布龙克霍斯特（Truus Bronkhorst）等人合作。

他是罗马大奖（艺术与戏剧类）的获奖者之一（Prix de Rome）。其多媒体实践涵盖场域特定与公共表演。他同时运用影像来记录这些演出，并创作以媒介研究为导向的作品，主题聚焦人类历史、文化对象与公共空间。巴伦的大量作品围绕“仪式”展开，探讨其在不同社会文化语境中的功能。
他在UP-ON艺术节呈现的作品 《礼物〔更高的目标〕》（THE GIFT [HIGHER GOALS]） 属于持续进行的系列 《与人类历史的盲约》（BLIND DATES WITH THE HISTORY OF MANKIND）。这是一件多感官作品，旨在探索“感官迷乱”与“操作性苦难”之间的共同地带，并挑战人们关于正念、记忆与疆界的既定观念。
部分展演与发表包括：TRANSMUTED，Ex Teresa Arte Actual，墨西哥城（墨西哥）/GUANGZHOU LIVE #1，53美术馆，广州（中国）/STAGE IT!，斯戴利克博物馆，阿姆斯特丹（荷兰）/BLURRR，第五届行为艺术双年展，特拉维夫（以色列）/VERBO #12，Galeria Vermelho，圣保罗（巴西）/Fractured Bodies. TEMPTING FAILURE #18，行为与噪音双年展，伦敦（英国）/ART ROTTERDAM，鹿特丹（荷兰）/Primera Trienal Internacional de Performance DEFORMES，圣地亚哥（智利）/UP-ON行为艺术节 2008 – 2020，麓山美术馆，成都（中国）/Peras de Olmo ARS CONTINUA，布宜诺斯艾利斯（阿根廷）/12 Colours of Reality，斯洛伐克国家美术馆，布拉迪斯拉发（斯洛伐克）/Expanded Scenography, Performance and Public Space，雅典国立与卡波季斯里安大学（希腊）/Whispering Skins，FLAM Live Art，阿姆斯特丹（荷兰）/Paradoxal #3. Ambiguity，法国国家编舞中心，拉罗谢尔（法国）/Starptelpa Performance Festival，Zuzeum，里加（拉脱维亚）
其第13届UP-ON的创作参与与讲座获得荷兰蒙德里安基金会（Mondriaan Fund for visual arts and cultural heritage）的大力支持。
艺术家网站：peterbaren.com





Vichukorn TANGPAIBOON(Thailand)

维楚康·唐派布恩(泰国)


维楚康·唐派布恩（Vichukorn Tangpaiboon,生于1967）是一位行为艺术家，自2018年起担任ASIATOPIA国际行为艺术节的艺术总监。他于1999年开始从事行为艺术创作，定期在泰国本土及国际行为艺术节上展出作品，参展地区包括新加坡、老挝、克罗地亚、中国、缅甸、日本、瑞典、法国、印度和印度尼西亚。他的作品常涉及与社会、环境及政治议题相关的社区与公共空间主题。





Yoshiya YOSHIMITSU(Japan）

好光义也(日本)


行为艺术家。1994年出生于日本滋贺县。2019年毕业于同志社大学文学部美学艺术学科。2022年修完东京艺术大学大学院美术研究科先端艺术表现专攻。主要展览包括《从身体浮现的不确定之物》（Mikke Gallery，东京，2025年，与童文敏的双人展）、《物件剧场｜好光义也》（The 5th Floor，东京，2023年）。主要作品演出有《致千代与八千代小姐》（I’m Here Project，YPAM2022 Fringe，横滨，2022年）、《#伴走》（高地训练工作室SORELA，Art Rhizome Kyoto2023，京都，2023年）。除自作外，还与福井裕孝（京都）、Dick El Demasiado（荷兰）、Iannis Zannos（希腊）等国内外艺术家进行合作、演出及助理工作。

好光通过戏剧、舞蹈、木偶剧、歌唱与器乐演奏、影像、绘画与拼贴等多种媒介创作作品。通过将自身的身体与表达介入观众与物件或信息之间，他强调了其中的质感与违和感。他在发挥各媒介特性的同时，以幽默和刻意的方式来呈现，从而使观众意识到这些媒介的特性及其构成要素。他对日常生活中的表演性抱有兴趣，并将其融入作品之中。作品虽然常常呈现奇特怪诞的外观，但他并不倾向于使自身的态度极端化。

在日语中有“ベタ（Beta）”与“ネタ（Neta）”两个词。前者指的是一种对某件事完全当真的状态，而后者则是带有表演性的信念状态，包含着刻意的成分。好光将各种媒介、题材与母题作为“ネタ”来处理，试图在作品中引入一种“ベタ”无法达到的多样化视角。





DING Ling

(Shanghai&Luoyang,China)

丁澪(上海&洛阳)


丁澪是一位独立艺术家、导演与写作者，获英国皇家艺术学院当代艺术实践与信息体验设计双硕士学位。生于洛阳，现生活工作于上海和伦敦。

丁澪的作品关注真实而流动的生命感受幻化出的情感张力，涵盖影像、录像艺术、行为表演、剧场、装置等以时基媒体为核心表现形式的艺术实践与研究。其作品常从文字与光影出发，将自然元素隐喻到生命体验，建立记忆的遗留空间；或以身体为媒介探讨事件的过程，常展现出非特定地缘景观中的行走，游离与不安、失落与消逝、沉重与轻盈、脆弱与韧性在非线性叙事中的诗意对抗。她有时也以艺术家策展的形式展开活动。

丁澪作品曾展出于伦敦Tate Modern泰特现代美术馆、先锋实验音乐场地Iklectik Lab、阿那亚戏剧节候鸟300（伦敦）、新青年实验艺术双年展、上海西岸大剧院及国际多地。





DONG Nu(Xining,China)

东奴(西宁)


艺术研修者/艺术教育研修者/策展人/ 设计师


籍贯:中国.青海

生年:1973年

学历:青海师范大学艺术系

职业:教师


“作品就如身上的皮肤，一层层随时脱落。生命由此保持崭新的样子。转眼间，又为陈迹……。身居于荒芜深远的国土一隅，深味迟滞钝化带来的限制。幸能与汹涌的世界保持微弱的联系；至此应该义无反顾。耗尽余生走向文明。”





HU Yingchao(Shanghai,China)

胡应超(上海)


胡应超（Chorin HU）是一位生活在上海的跨媒介艺术家，活跃于舞蹈、剧场、行为艺术、诗歌及影像创作领域。他以身体为诗歌，在当代艺术中探索日常与超常的边界，擅长通过肢体、声音、装置等多元媒介构建独特的艺术语言。
作为舞者，他曾获2017年reallife街舞挑战赛冠军，并多次受邀担任国际舞蹈赛事评委。2024-2025年，其编舞作品《壳》入选SIDCT当代青年舞蹈双年展showcase和中国舞蹈家协会青年艺术家培育计划，展现了其独特创新的舞蹈语汇。在剧场领域，他执导并参演了《直角体》《幻象迷恋》《是啊是啊》等沉浸式剧场作品，融合诗歌、动捕视觉与即兴表演，探索社会议题与个体身份。他的行为艺术实践（如《风里的时间》）强调身体与环境的互动，以诗意的方式挑战传统艺术形式。影像作品《香蕉船》获48小时电影节最佳实验效果奖，短片《The Psychic》入围美国D2D影像艺术节。2025年出版个人诗集《应超噶诗》。





LI Duo(Hangzhou,China)

李多(杭州)


李多，现工作与生活于杭州。她是一位综合媒介艺术家，其创作跨越行为、剧场、录像、装置与声音等领域。

她将身体视为穿透现实结构的感知界面，通过嵌入既定秩序中的动态行动，将自身转化为一种流动的变量。李多的实践聚焦个体在群体结构中的位置感与边缘性，探索交互机制中的游戏性逻辑与权力分布。她以持续性、低耗能的行为介入为方法，在公共日常中留下温差式的痕迹，这些感性扰动成为映照社会隐性结构的共振装置，进而引发对身体、共体与制度之间关系的再思考。





LI Yanzeng(Beijing,China)

李言增(北京)


声音艺术家，电子音乐人，制作人。 

作品涉及音乐，影像，装置等。其创作遵循极简美学，崇尚现场偶发及非叙事表达。

音乐现场呈现以硬件live为主，风格偏向于实验电子，噪音即兴，Techno等。

主要作品及项目:

2016年，澳洲4A艺术机构北京驻地环境声音现场作品 《X-axis》

2017年，北京艺琅国际艺术空间多媒体作品《ENTER 》

2018年，魔金石艺术空间声音现场作品《17+》

2019年, 移动美术馆跨年艺术项目《于暗之中》现场声音作品 《A-03》 

2019年，TED深圳演讲大会多媒体作品《丛林》

2020年11月, 温州年代美术馆多媒体艺术项目《此时此刻》

2021年4月，深圳光明文化艺术中心《异境之间》艺术展多媒体作品 SERANADE A04

2023年4月，濮院时装周开幕秀《新生》声音设计及现场配乐

2023年7月，王潮歌导演大型实景剧“只有红楼 戏剧幻城”床剧场作曲。

2023年，组建 New Password 乐队,同年签约摩登天空旗下浪袭厂牌，2024年7月，发行黑胶及CD唱片《隐象》。

2024年，启皓艺术馆2024北京艺术与科技双年展，声音现场“变奏篇章”





LIU Hui(Kunming,China)

刘辉(昆明)


刘辉，其创作以游牧式实践为核心，聚焦于南亚、东南亚等非中心地区的文化语境，通过跨地域的田野调查与在地性介入，试图解构全球化背景下地域文化的流动与杂交性。以绘画与身体作为主要媒介，在看似平凡的日常场景中捕捉荒诞的瞬间，并以此追问个体精神性与现代性经验之间的张力。他始终以流动的状态穿梭于不同文化现场，其实践既是对边缘性知识的挖掘，亦是对主流艺术话语体系的补充与质疑，其作品试图在日常与荒诞、个体与集体、地域与全球之间建立对话。

先后参加2017、2019年Other Where中德国际艺术工作坊、2018年国际艺术史理论研修班、2019年内观·行为工作坊、蒙自：“地方与国际”艺术工作坊、2020“在云上”行为艺术节、2021“在云上”行为艺术节、2024年泰国湄公河流域艺术家驻留项目。

现生活工作于云南昆明、丽江，主要从事绘画、行为艺术创作和策展实践。





LIU Zheli(Ulanhot,China)

刘哲立(乌兰浩特)


刘哲立，蒙古族，2000年生于内蒙古兴安盟。2022年毕业于四川美术学院实验艺术系，2025年毕业于中国美术学院跨媒体艺术专业。现居广州。主要从事行为与声音艺术创作，关注社会现实与个体情感边界，善于将个人经验与社会议题转化为行为艺术与社会行动。近年来聚焦“身体感受”对社会议题的介入，通过田野调研、行为记录与公众参与，为现实困境提供个人化、可见的回应。





PANG Jing(Hong Kong,China)

彭靖(香港)

彭靖於2014年在香港浸會⼤學視覺藝術院取得視覺藝術學位，2022年香港中⽂⼤學取得藝術碩⼠學位。透過⾏為藝術探索⾝體與世界的連結，試圖把心念呈現眼前。深信透過感知經驗，來觀照不可⾔說的。遊走於：自身與他者；主體與客體；過去與現在；有與無。

彭氏曾在以下地點演出及展覽，包括香港(2023:大館,M+香港,一束)；(2022:香港中文大學, 10號中環贊善里畫廊)；(2020:香港浸會大學)；德國(2023:Galerie Kub)；奧地利(2023: Raw Matters Wien)；澳門(2024: 澳門國際現場藝術節)；台灣(2024: 卦山力藝術節, 2025: Instant42)；泰國(2024: 亞洲烏托邦)；中國(2025: 西安谷雨行動)。

彭氏於2016年成立彭彭畫會，致力推廣人體寫生。2023年成立[熔爐]香港行為現場實驗室，是個無限創意奇想空間，與不同界別的創作者進行跨界合作，發掘創作經驗與深刻思考。

艺术家网站：http://www.pangjingcreation.com





WEI Mingyi(Chengdu,China)

魏铭苡(成都)


作品以行为、影像、现场艺术为主。创作以身份为基点，通过个人经历探索家庭代际创伤，在个体与集体的结构性失衡、身份话语与关系的缺失中尝试转换的出口。探索性别、身份、家庭在东亚文化背景下的复杂情境，关注在全球化、快速流变的当代语境中个体如何在群体性文化背景中寻找平衡。同时用个人叙事的方式介入与关注女性议题、边缘群体在社会中的存在状态，通过肉身行动实践进入到现实创作。

曾参与不同国际艺术节与驻留项目如谷雨行动第十七回、第十届薪火行为艺术节、循环—第十届 “在云上”国际现场艺术节、越南行动: 东兴国际现场艺术节、 Blurborders International Performance Art Exchange（泰国）、 “纵深2024”大浦当代艺术馆年度艺术家项目驻留等。她的作品也与不同机构或平台展出与合作，包括A4美术馆、近悦儿童美术馆、复星艺术中心、艺文立方。曾被《Hi艺术》、红印艺术中心、 A4美术馆关注并采访。





YU Yuling(Shenzhen,China)

余玉苓(深圳)


艺术作品涵盖⾏为，影像，装置艺术等多媒介结合，现任教于深圳⼤学，客座导师，现居深圳。研究⽣毕业于美国芝加哥艺术学院，本科毕业于⼴州美术学院时尚设计专业。 她的作品更多偏向于研究和探讨时尚与艺术和⾝体之间的可能性。 以时尚材料作为⼀切媒介的基础，尝试把抽象的事物与感受以更为感性的形式进⾏创作与表达。 通过材料和⾝体作为媒介，探索唤起怀旧，遗留和⽣命循环的主题；从传统技术和模式中汲取灵感，为它们注入现代元素，创造出具 有⽣命⼒⼜现代的作品。 通过跨界的创作形式，结合时尚与当代艺术，呈现概念创作的过程与情绪。 观察⽣活中⼈与⼈之间的关系的同时，将概念艺术注入其中；艺术家只是⼀个外壳，作品才是有趣的灵魂。




LIU Guicheng (Beijing,China)

刘桂诚(北京)


刘桂诚，北京大学艺术学院艺术学理论专业博士研究生，本硕毕业于南开大学文学院。研究方向为戏剧与表演研究，学术兴趣涵盖表演理论、表演哲学与文化表演等方向。研究路径注重跨学科的对话，尝试在社会学、人类学与戏剧学的交叉点上，探讨表演如何作为一种社会实践与文化批评方式。在表演哲学领域关注表演艺术如何能够产生与哲学思考同等的认识与批判效力，尤其侧重于表演与政治哲学之间的互动关系。在全球南方的语境下，重点考察亚洲范围内作为社会运动的文化表演及其亚际网络，思考其在公共领域建构中的潜能。相关成果发表于《戏剧》《戏剧艺术》《南大戏剧论丛》《未名亚太论丛》等期刊，代表性论文包括《人—偶关系的当代呈现》《缅甸行为艺术的记忆政治》《人类学的戏剧想象》等。





组织策划机构

UP-ON向上行为艺术档案馆

联合主办机构

A4美术馆     红印艺术中心    

近悦儿童美术馆     浓园国际艺术村

支持机构以及个人

成都上城设计事务所

东来艺术 

高小华美术馆 

吉利学院艺术设计学院  

荷兰蒙德里安基金会
瑞士文化基金会上海办公室    
唐勇先生  

媒体支持

画刊  乐游LETSGO  人文艺术  一欣一艺


HOST ORGANISATION: UP-ON Performance Art Archive

CO-HOST ORGANISATIONS: A4 Art Museum, HONIN Art Center, Jinyue Children’s Art Museum, Nongyuan International Art Village

SUPPORTERS: Chengdu ShangCheng Design Office, DONGLAI Art, Gao Xiaohua Art Museum, School of Design and Art, Geely University,  Mondriaan Fund for visual arts and cultural heritage, Pro Helvetia Shanghai, the Swiss Arts Council, Mr.Tang Yong

SUPPORTING MEDIA: Art Monthly, LETSGO, Humanities & Art, Yi Xin Yi Yi


* 所有机构个人姓名顺序按拼音字母排序

UP-ON欢迎有兴趣加入艺术节的支持机构与媒体与我们联系，携手共进！


第十三届UP-ON向上国际现场艺术节工作组

THE 13TH UP-ON International Live Art Festival Working Team

项目总监：周斌

统筹执行：曾婕

工作组：陈雯琦、代舟可、冯飞飞、何乐、李尧瑶、李景明、彭程、邵也、孙晓蕾、羡云、小绵羊、邹董懋瑞


Project Director: ZHOU Bin

Executive Coordinator: ZENG Jie

Working Team Members: CHEN Wenqi、DAI Zhouke、CODE.3F、HE Le、LI Yaoyao、Jingming 、PENG Cheng、SHAO Ye、SUN Xiaolei、XianYun、Little Sheep、Ray 



第十三届UP-ON向上艺术节观察员 

The 13th UP-ON International Live Art Festival Observers

陈默、程艾、崔付利、邓乐、邓煜恒、范毛毛、冯博一、黄静岚、黄效融、蒋懿嘉、李振华、刘成英、唐佩贤、田萌、王瑞芸、王文喆、文鹏、查常平、张岚、张意、张欣宇、张颖川


CHEN Mo、 CHENG Ai、 CUI Fuli、 DENG Le、 DENG Yiheng、 FAN Maomao、 FENG Boyi、 HUANG Jinglan、 HUANG Xiaorong、 JIANG Yiji、LI Zhenhua、LIU Chengying、TANG Peixian、 TIAN Meng、 WANG Ruiyun、 WANG Wenzhe、 WEN Peng、 ZHA Changping、 ZHANG Lan、 ZHANG Yi、ZHANG Xinyu、ZHANG Yingchuan






往届艺术节第1-12届海报和回顾
Previous Festival Posters and Reviews 1-12th


*向左滑动可查看 Swipe left to view
「全程回顾+账目公示」第八届UP-ON向上国际现场艺术节

更多回顾请搜索艺术节官方网站

https://www.uponpaa.com
往届艺术节第1-12届艺术家名单

List of Artists of Previous Festivals 1-12th


*名单由A-Z排序 List sorted from A-Z 


国际艺术家（100人）

Adina Bar-On / Alan Schacher / Alastair MacLennan / Alex Conway / Andrea Salzmann / Anguezomo Mba Bikoro / Arai Shinichi荒井真一 / Areumnari Ee / Aye Aye Ko / Bartolomé Ferrando / BBB Johannes Deimling / Beate Linne / Beatrice Didier / Ben Puah潘家定 / Bill William Aitchison / Boris Nieslony / Brian Patterson / Brigitte Wilfing / Carlos Llavata / Clelia Baumgartne / Chia ChuYia谢秋霞 / Cai Qing蔡青 / Conny Zenk / Daniel Aschwanden / Daisuke Takeya / Delphine Richer/ Duan YingMei段英梅 / Elvira Santa Maria / Eric Scott Nelson / Evangelia Basdekis / Evamaria Schaller / Futoshi MOROMIZATO / Franziska Siegrist / Gisela Hochuli / Graciela Ovejero Postigo / Helinä Hukkataival / Hilario Alvarez / Hiromi Shirai / Inari Virmakoski /Ioana Georgescu / Irene Pacini / Jacques Van Poppel / Janusz Baldyga / Jason Lim李荣华 /Jeremy Hiah / John Boehme /Jian Dai 戴剑/ John Court / Joakim Stampe / Jorn j. Burmester / Julie Monot / Kai Lam 林凯烈 / Katja Schenker / Kari Meiner / Keike Twisselman / Lala Nomada / Lee Wen李文 / Liu Lushan刘璐珊/ Lenka Klodova / Loana Georgescu / Lucia Bricco / Phoebe-Lin Elnan 刘斐琳/ Manuela Macco/ Marcel Sparmann / Martin Zet / Micheel Pöllinger / Miyaki INUKAI / Monika Gunther & Ruedi Schill / Myriam Laplante / Nicoleta Auerspeng / Nopawan Sirivejkul / Osamu Adachi 安达修/ Peter Baren / Ralf Berger / Robert Brian Connolly/ Robert Catalusai / Roi Vaara / Rokko Juhasz / Rolf Hinterecker / Sam Trubridge / Sakiko Yamaoka山岗佐希子/ Seiji Shimoda霜田诚二 / Seiko Kitayama 北山圣子/ MegumiShimizu 清水惠美 / Sophia Kidd / Tamar Raban / Thomas Goddard / Tomas Ruller / Tomasz Szrama / Tomasz Vollmann / Tran Luong陈龙 / Vera Bourgeois / Veronika Srek Bromova / Waldemar Tatarczuk / Wilem Wihelmus / Xie Rong / Yeonjeong 缘定 / Yoshinori Niwa / Yuzuru Maeda / Zygmunt Piotrowski


国内艺术家(165人)

艾忠亮 / 白小墨 / 苍鑫 / 陈建军/ 陈梦曦 / 陈式森（三木） / 陈宇飞 / 陈铿 / 崔陶梦 / 常践 / 戴光郁 / 杜躍 / 董金玲 / 董洁 / 邓上东 / 邓震 / 打劫小组（谢静&张琼）/ 二打六小组 (黄海清、刘奎纬、黄秋霞、潘学成、林超文) / 付尧 / 高小兰 / 高元 / 郭强 / 韩萧寒 / 和丽斌 / 何成瑶 / 何利平 / 何玲 / 何锐 / 何雨 / 何悠 / 黑月·季胜利 / 洪伟 / 胡佳艺 / 胡懿菲 / 胡燕子 / 黄怡馨/ 黄文亚 / 黄幻 / 贾茜兰 / 焦鹏飞/ 江坤瑾 & 江坤颖 / 黎之阳 / 黎佳仪 /临时演出（HT&PL）/ 廖樱泽 / 李艾筱 / 李朝琉 / 李钰君 / 李易城 / 李心沫 / 李勇政 / 李锐 / 李怒 / 李琨 / 李珂 / 李鹏鹏 / 李尧瑶 / 李琳茜 / 梁琬苑 / 刘傲 / 刘宾 / 刘成英 / 刘东东 / 刘利斌 / 刘纬 / 刘南茜 / 刘青 / 刘小妤 / 刘香林 / 刘翔捷 / 刘吟韬 / 刘珂 & 晃晃 / 林其蔚 / 林熠星 / 毛竹 / 马乌 / 梅 Shu suns/ 莫倪健 / 木芫 / 普耘 / 彭湘 / 钱泓霖 / 邱文青 / 荣涛 / 任前 / 倪卫华 / 萨子SAZ / 沙玉蓉 / 身场游击队（唐晨、管鸿杭、郭姿杏）/ 邵也 / 时永华 / 石梦霞 / 失物招领工作室（陈濛婕 & 高亢）/ 孙海力 / 孙玮 / 宋兮 / 松朗 / 辛鑫 / 唐果 / 唐冠华/ 童文敏 / 万巧 / 王丹丹 / 王楚禹 / 王孟楠 / 王曦悦 / 王溪曼/ 王彦鑫 / 王楚雯 / 王挺 / 丸仔 / 文鹏 / 文皆俊杰 / 武军龙 / 吴承典 / 吴方洲 / 吴芸芸 / 响 / 相西石/ 肖胜杰 / 萧勍 / 徐美玉 / 徐娜娜 / 徐立霜 / 小绵羊 / 幸鑫 / 严振韬 / 严可可/ 严颖嘉 / 颜峻 / 闫佳萌 / 闫城 / 叶彩宝 / 杨钦地 / 杨辉 / 杨俊峰 / 杨德忠 / 杨景 / 杨然 / 周诗瑶 / 伊凡 / 宇中怡 / 于名晶 / 张羽 / 张维 / 张潇月&孙震宇/ 张可 / 郑诗隽 / 郑之孩 / 郑确 / 曾群凯 / 朱心韵 / 朱发东


UP-ON向上国际现场艺术节的四点坚持

THE FOUR POINTS OF THE UP-ON INTERNATIONAL LIVE ART FESTIVAL  


●  非营利 UNCOMMERCIALLY

艺术节无营利目的，工作团队除在艺术活动期间有与艺术家同等的补贴外，其余时间为无薪酬工作。艺术节结束后半月向社会公开财务账目。


●  国际化 INTERNATIONALIZATION

艺术节创办伊始就定位于国际化的专业交流平台。广泛邀请世界各地的艺术家参与，他们中既有从上世纪七十年代就从事现场艺术创作的前辈，也有充满冒险精神的新锐。


●  学术性 ACADEMICNATURE

艺术节努力邀请到国内外创作经验丰富的优秀艺术家参与，并促成近距离的专业性的学术交流和分享，对国际范围内现场艺术最前沿的课题展开对话和探讨。


●  公共性 PUBLICITY

艺术节期间，艺术家们除创作作品外，还会在一些艺术机构、社区和大学举办讲座、工作坊等多种形式的活动，促进和提升公众对现场艺术的认知。

作为非营利性质的专业活动，UP-ON向上国际现场艺术艺术节能举办到第十三届，得益于众多同道多年来的持续支持。这包括国内外艺术家的敬业创作，志愿者、工作组团队的倾力付出，业内人士的献计鞭策，众多合作机构从经费、场地、人员等多方面的资助，还少不了的是公众的积极参与。靠吃百家饭，纳百家福成长起来的UP-ON向上艺术节，自知要以如履薄冰的心态，以国际视野自我审视，不懈提升专业品质，方能不负大家的帮扶。来日方长，同道砥砺前行。

2025年|档案馆理事名单： 

艾几ART、陈成、陈默，蔡斯民、邓乐、邓煜恒、都晓、董柯君、冯博一、韩飞、黄效融、何兮、黄中华、蒋懿嘉、李勇政、李振华、罗群毅、唐佩贤、田萌、文鹏，谢晓波、张熹、张欣宇、张意、张颖川


2025年|档案馆赞助者名单：

近悦儿童美术馆、A4美术馆、浓园文化、上城设计事务所、东来艺术、优活文化、朱朱、戴敏、翟一涛、王彦鑫、唐勇（迈克生物）

2024年|档案馆理事名单：  
艾几ART、陈成、陈默、邓乐、冯博一、韩飞、黄中华、蒋懿嘉、李勇政、李振华、唐佩贤、田萌、文鹏、叶彩宝、查常平、张欣宇、张熹、张意、张颖川、朱发东
2024年|档案馆赞助者名单：
近悦儿童美术馆、A4美术馆、浓园文化、上城设计事务所、东来艺术、优活文化、水鬼、晋奇伟、李占洋、朱朱、野地單于、董艺斐、杨然
档案馆理事会成员 | 2023年：

艾几ART、陈成、陈默、崔付利、邓乐、蒋懿嘉、何兮、黄效融、李勇政、李振华、唐佩贤、田萌、文鹏、吴方洲、叶彩宝、查常平、张欣宇、张熹、张意、张颖川

档案馆赞助机构和个人 |2023年：

A4美术馆、艾几ART、大浦当代艺术馆、广汇美术馆、成都浓园文化、成都上城设计事务所、优活文化、在艺直播、陈成、陈默、崔付利、邓乐、蒋懿嘉、何兮、黄效融、李勇政、李振华、唐佩贤、田萌、文鹏、吴方洲、叶彩宝、查常平、张欣宇、张熹、张意、张颖川、鹿纯、小戴、杨然、水鬼、李天蜀、翟一涛、冯晓炜、言履文化与艺术、王楚禹、东来艺术
档案馆理事会成员 | 2022年：

艾几ART、苍鑫、陈成、陈默、崔付利、邓乐、段琳、丁奋起、黄效融、李勇政、唐佩贤、田萌、文鹏、吴方洲、叶彩宝、查常平、张欣宇、张熹、张意、张颖川

档案馆赞助机构和个人 |2022年：

广汇美术馆、A4美术馆、大浦当代艺术馆、艾几ART、成都上城设计事务所、苍鑫、陈成、陈默、崔付利、邓乐、段琳、丁奋起、黄效融、李勇政、唐佩贤、田萌、文鹏、吴方洲、叶彩宝、查常平、张欣宇、张熹、张意、张颖川、鹿纯、何玲、陈宇飞、董柯君、康书雅、水鬼、王萍、何工、杨虹、小戴、晋奇伟、李天蜀、何兮、吴昊、翟一涛、吴凯、邱光平、王瑞芸、徐泽



文本编校：曾婕、周斌

设计与排版：小绵羊

海报设计：小绵羊